Curso de artes plásticas en La Casa Encendida

Periodo de inscripción: Ju03.Enero – Sá13.Abril

Niños y jóvenes Niños y jóvenes

Curso - Artes Plásticas

Fechas en las que se realizará el curso: Sá13.Abril , 11:00h – 13:30h | Añadir a mi calendario


Edades: Desde 6 hasta 9 año/s

Plazas: Disponibles 16 plazas de un aforo de 25

Precio: 3,00 € Reservar plazas

Tipo: Curso de reserva directa


Pinturas que gritan, colores que se desbordan y que intentan salir de los límites del cuadro… Cuadros en los que puedes entrar y perderte. Mil laberintos que recorrer, distintas miradas, diferentes lecturas… No hay un único estilo o palabra con la que definir la pintura de Oehlen. Siempre ha intentado que sus obras hablen por sí mismas, sin la necesidad de un contexto que las defina.

“Veo en la diversión una posible función del arte y, como tal, debería tomarse totalmente en serio” decía Oehlen hace muy poco. Partiendo de su trabajo, en el taller reflexionaremos juntos sobre la pintura, el humor y el ritmo: nos divertiremos con la mirada y cómo no, con la pintura.”

Objetivos:
Con estos talleres se persigue, por un lado, que las generaciones más jóvenes asuman el arte contemporáneo como un lenguaje de su tiempo y, por otro, el desarrollo de una actitud crítica que permita a los niños entender el mundo que les rodea y que les dé herramientas para enfrentarse a su entorno con curiosidad e interés.

Programa: La primera es una visita activa a la exposición, donde los participantes aprenden a mirar con atención, reflexionan sobre lo que ven, utilizan su imaginación y su capacidad para relacionar ideas, familiarizándose así con el lenguaje del arte contemporáneo y el ambiente de una sala de exposiciones. La segunda parte es el taller propiamente dicho, donde a través de varias actividades y distintas formas de expresión se ponen en práctica el pensamiento crítico, la iniciativa y la creatividad.

Dirigido a : Niños de 6 a 9 años.

Duración: 2 horas y media.

Plaza: 25 por taller.

Taller de pintura. Entorno a las exposiciones en La Casa Encendida

Pinturas que gritan, colores que se desbordan y que intentan salir de los límites del cuadro… Cuadros en los que puedes entrar y perderte. Mil laberintos que recorrer, distintas miradas, diferentes lecturas… No hay un único estilo o palabra con la que definir la pintura de Oehlen. Siempre ha intentado que sus obras hablen por sí mismas, sin la necesidad de un contexto que las defina.
“Veo en la diversión una posible función del arte y, como tal, debería tomarse totalmente en serio” decía Oehlen hace muy poco. Partiendo de su trabajo, en el taller reflexionaremos juntos sobre la pintura, el humor y el ritmo: nos divertiremos con la mirada y cómo no, con la pintura.”
Objetivos: Con estos talleres se persigue, por un lado, que las generaciones más jóvenes asuman el arte contemporáneo como un lenguaje de su tiempo y, por otro, el desarrollo de una actitud crítica que permita a los niños entender el mundo que les rodea y que les dé herramientas para enfrentarse a su entorno con curiosidad e interés.
Programa: La primera es una visita activa a la exposición, donde los participantes aprenden a mirar con atención, reflexionan sobre lo que ven, utilizan su imaginación y su capacidad para relacionar ideas, familiarizándose así con el lenguaje del arte contemporáneo y el ambiente de una sala de exposiciones. La segunda parte es el taller propiamente dicho, donde a través de varias actividades y distintas formas de expresión se ponen en práctica el pensamiento crítico, la iniciativa y la creatividad.
Dirigido a : Niños de 6 a 9 años.
Duración: 2 horas y media.
Plaza: 25 por taller.

Fechas en las que se realizará el curso: Sá16.Febrero , 11:00h – 13:30h

Edades: Desde 6 hasta 9 año/s

Plazas: Disponibles 17 plazas de un aforo de 25

Precio: 3,00 € Reservar plazas

Taller de dibujo y pintura en La Casa Encendida

El dibujo y la pintura son medios que nos permiten expresarnos de una forma directa y cercana, incluso cuando nuestros conocimientos sean básicos.

Objetivos:  Fomentar la expresión en los participantes utilizando el dibujo como instrumento para comunicar y disfrutar, mientras se aplica de forma práctica en la composición de figuras, la ilustración de historias o la representación del movimiento.
Experimentar con distintos y variados materiales y técnicas tratando de descubrir las posibilidades expresivas de cada uno y utilizar los más adecuados para trabajar cada tema. Al finalizar cada sesión, los participantes contarán con una obra personal realizada a partir de sus propias necesidades expresivas y creativas.

La profesora: Remedios Díaz es licenciada en Bellas Artes, en la especialidad de Pintura, por la Universidad de Sevilla y profesora de Enseñanza Secundaria.

Dirigido a: jóvenes entre 14 y 25 años interesados en el dibujo y la pintura.

Duración: 18 horas.

Fechas en las que se realizará el curso:
Do03.Febrero – Do10.Marzo Cada semana, los domingos , 11:00h – 14:00h

Plazas: No hay plazas disponibles, pero puede inscribirse en la lista de espera hasta que haya plazas disponibles.

Precio: 30,00 €

El espectador emancipado. Miradas sobre la cultura contemporánea

Este taller propone una reflexión sobre nuestra posición de espectadores y sobre el papel que, como tales, jugamos frente al arte y la cultura contemporáneos. Somos una parte fundamental de cualquier manifestación cultural. Sin nuestra presencia y participación, sin nuestra mirada, todo lo que llamamos “cultura contemporánea” no podría existir.

Objetivos: el objetivo no es convertirnos en grandes eruditos o en autoridades de opinión indiscutible: lo que nos interesa es mirar de una forma consciente, sabiendo que formamos parte de los fenómenos que observamos. De lo que se trata es de mirar más allá de los límites de las disciplinas artísticas tradicionales. No hay que ser historiador del arte para hablar de un cuadro de Velázquez, como tampoco tenemos que ser expertos en Teoría de la performance para compartir nuestra vivencia después de asistir a un espectáculo.

Partiendo del artículo de Jacques Ranciére, El espectador emancipado(2010), reflexionaremos juntos sobre los códigos que nos afectan como espectadores y cómo estos pueden ser revisados y actualizados.

Dirigido a: cualquier persona interesada en la cultura contemporánea.

Los profesores: Continuum es un espacio para la investigación y la experimentación en el campo de las artes vivas: prácticas afectadas por ciertos procesos de desaparición en los que la obra deja de ser un objeto y se convierte en parte de nuestros cuerpos vivos, de nuestra memoria. Nuestra principal vía de salida al exterior es www.continuumlivearts.com
Contimuum son: Celia Díez Huertas, Marta Muñoz Recarte y Jaime Conde-Salazar.

Fechas en las que se realizará el curso: 

Lu11.Marzo – Vi15.Marzo Cada dia , 17:00h – 20:00h
 

Edades: Para todas las edades

Plazas: Disponibles 15 plazas de un aforo de 15

Localización: Salas de trabajo

Precio: 50,00 € Reservar plazas